2024年5月11日晚,西安鼓乐大剧院举办了一场融古琴与诗意为一体的“琴和七方·千古长安”古琴音乐会,我校教工古琴协会的老师们前往现场观摩欣赏演出。古琴,作为中国传统音乐的瑰宝,承载着深厚的历史文化底蕴。通过聆听古琴音乐,我们能够领略到古人对于宇宙、自然、人生的深刻思考和感悟。
音乐会的上半场由五首曲目组成。开场曲《梅花三弄》流传已久,古人评价此曲“从容和顺,为天地之正音”。现场的两位艺术家通过琴音和萧声的完美配合,在三段富有变化的演奏中,向听众展示了梅花的铮铮铁骨和高雅气韵。第二首《欸乃》据传取名于唐柳宗元《渔翁》中的诗句“欸乃一声山水绿”。琴声悠扬隽永,生动地描画出诗中表达的散淡、豁达、寄情山水的意境。紧随其后的是取材于《诗经·小雅》的《鹤鸣九皋》。“鹤鸣于九皋,声闻于天”,琴声高亢,模仿出声声鹤鸣,颇有鹤舞于前、交影和鸣的画面感。音乐会还上演了由钢琴伴奏的琴歌《越人歌》和《在水一方》,歌声与琴声交相呼应,“山有木兮木有枝”与“蒹葭苍苍”,都委婉而含蓄地表达了东方特有的真挚而内敛的思恋之情。上半场由颇具神秘色彩的《广陵散》收尾,该曲一改古琴音乐中常有的中正平和,琴音磅礴激昂,起伏声中隐隐透出杀伐之气,让人感受到强烈的冲击与震撼。
中场休息后,演奏家们向听众呈现了精彩的下半场。一曲《三峡船歌》形象地描述了长江三峡船运工人紧张而热烈的劳动场景。这是一首现代琴曲,继承了传统琴曲的表现手法并借鉴了其他乐器的演奏技法,丰富和发展了古琴的表现力。乐团齐奏的船歌之后是国人耳熟能详的古曲独奏《流水》。泉涓涓而始流,或绕在松间,或流于山涧,继而水声渐渐壮大,或叮咚作响,或喷涌而出,或飞瀑如挂,或奔腾如雷,直至汇入汪洋,恣肆之后归于平静。此后的《暗香》是另一首与梅花有关的琴箫合奏,这是白石道人的自度曲:“旧时月色,算几番照我,梅边吹笛”。舞台的一侧由灯光打出“遥知不是雪,为有暗香来”的巨幅书法,另一侧,两位艺术家在月色一般略显昏黄的柔光中娓娓道来,生动地刻画出了“疏花”、“香冷”的意象与清冷的气息。同是以梅花为主题,但上半场的《梅花三弄》明快昂扬,而下半场的《暗香》清幽深远,二者都令听者心动神驰。音乐会的最后一曲是《四大景》中的“春景”,万木竞秀,欣欣向荣,听众在演奏者丝滑顺畅的表达中仿佛也走进了明媚的春光。
![](/__local/0/A4/CE/28A74992AAD62ADB12809A0C984_8E714CCC_14F000.png)
![](/__local/B/51/DD/D1A535482AAD27A23556F6374E4_D305362C_160A18.png)
对我校古琴协会的老师们而言,这次古琴音乐会不仅是一次听觉的盛宴,更是一次绝好的古琴欣赏实践。音乐会结束后,老师们仍然沉浸在音乐声中激动不已。古琴协会的郭炜老师说:“梁睿老师带我们走进了古琴的桃花源。但是这里面,还有非常非常多的可以探究的东西。这场音乐会让我愈加感觉到自己的渺小”。孟丹老师表示,她在聆听的过程中十分感动,很感激有这样的机会体验了一场视听盛宴。协会会长梁睿老师说:“在古琴艺术面前,我们都是一棵小小苗,在一步步地欣赏和实践中,不经意之间就会长大了。”教工古琴协会本着推动古琴文化的校园传播和普及的宗旨,还会在将来为广大教职工提供更多学习和交流的平台,让悠久的古琴文化在我校生根、发芽。
文 葛冬梅
图 梁 睿